« Le partage est dans l’ADN du cirque »

Monocycliste dans Sho-ichidô de la compagnie Side-Show, et fondateur, avec ses trois comparses, de la Compagnie Carré Curieux.

« Le thème de la transmission me touche énormément : si on ne m’avait pas transmis la passion, je ne ferais pas ce métier. Le déclic a eu lieu dans une école amateur à Voiron, près de Grenoble, quand j’étais gamin. Tout était un peu de guingois. La salle était en pente, le trapèze fragile et il y avait des colonnes partout ! Mais il y avait mon prof. Malgré les conditions précaires, il m’a transmis l’essentiel, à mes yeux : l’aspect créatif du cirque et l’envie de communiquer en scène, de partager un moment privilégié avec le public. La technique, l’entraînement et la sueur ne sont que des outils – indispensables – pour atteindre cela. C’est là que ma vocation est née, et c’est toujours mon moteur. Mon professeur est et restera mon maître, c’est-à-dire quelqu’un qui montre le chemin, qui donne une envie, qui te nourrit à tous les niveaux, non seulement technique et physique, mais aussi personnel et philosophique. Quand je rencontre des jeunes pour donner cours, je poursuis l’idée : étonnamment, le geste technique que tu fais n’est pas le principal, c’est la manière dont tu le fais et la sincérité que tu y mets qui comptent le plus, et cette intensité t’aide à grandir et à être au monde. L’important est d’aimer pratiquer, cet « amour » se transmet alors naturellement. »

Artiste multi-terrain et pilier de Roultabi Productions (Witloof Cabaret, Sous Pression, La Collection Crayoni,…)

« Dans un parcours, il y a une intervention très importante du hasard : tu fais des rencontres, et tu prends ou tu ne prends pas. Ma boussole, c’est sans doute une envie de liberté. Peut-être ai-je choisi le cirque (c’est peut-être lui qui m’a choisi) pour son ouverture. Je ne me destinais pas du tout à cela : j’étais passionné par les sports nautiques, et j’ai commencé à travailler comme prof d’éducation physique. Je suis ensuite entré dans le cirque par le côté pragmatique, parce que j’aime « faire ». Quel a été le déclic de transmission ? Il y a en a eu plein. Petit, mes parents m’offraient toujours un automate pour mon anniversaire : un ours blanc capable de faire un tour de magie, un chimpanzé qui joue des congas, un type qui fait des claquettes ! Un jour, bien plus tard, le metteur en scène Didier De Neck a vu ma collection et m’a dit : « Tous ces personnages, c’est toi ! ». Un autre déclic pourrait être le jour où un copain a fait du bâton du diable devant moi. En cirque, tu ne demandes pas « Comment tu fais ça ? » mais « Où as-tu trouvé ce truc ? ». Je suis allé chercher un bâton du diable à l’avenue des Saisons, à Ixelles. Derrière la porte j’ai rencontré Vincent Wauters et Philippe Vande Weghe. C’était le tout début de l’Ecole Sans Filet, ils cherchaient des profs pour les gamins… La piste a quelque chose de rond, de rassurant, qui entoure et protège. J’y suis entré par la praxis. J’y suis resté depuis… »

Acrobate voltigeuse et équilibriste au sein de la compagnie XY (Le grand C, Il n’est pas encore minuit) et The Rat Pack (Speakeasy)

« Je suis une enfant de la balle, du côté de mes deux parents. Je suis née pendant une tournée, dans le cirque traditionnel… Mon père m’a emmenée vers le contemporain, notamment en devenant professeur au Cnac de Châlons, puis en créant la section cirque à l’université de Tilburg. Par ce milieu, je n’ai donc jamais eu à lutter pour arriver au cirque, la transmission était profonde et évidente. Par opposition, j’ai essayé l’inverse ! Ado, je voulais être ostéopathe ou kiné, j’ai suivi des études « normales ». Mais, dès mes 18 ans, le cirque m’a rattrapée, comme un élan venu de l’enfance, de toujours. Plus qu’une envie de cirque, mes parents m’ont transmis l’envie de surmonter les difficultés et d’aller vers le plaisir – un alliage qu’on trouve dans l’acrobatie, faite d’adrénaline et de redescentes. J’ai vu mes parents traverser des caps difficiles qui menaient à des satisfactions supérieures. Rester dans le plaisir, ne pas se détacher de l’émotion, de la sensation. J’ai observé cela petite et j’ai envie de le transmettre, notamment à ma fille, aujourd’hui. Elle a vu certains de mes spectacles 100 fois ! Son plaisir, c’est mon baromètre. »

Acrobate aérienne (Cie Les Bestioles, Cie Roue Libre) et formatrice en techniques aériennes auprès d’enfants et adultes (Cie Épissure)

« Plutôt que la recherche d’un maître – démarche que je respecte –, j’ai toujours voulu trouver mon propre chemin, en piochant dans une multitude d’expériences : explorer la relation à l’espace par la danse contemporaine, la dramaturgie dans le théâtre, le rapport à l’objet avec le cirque,… Au lycée, tout a commencé par le théâtre, avec un atelier animé par les acteurs de la Comédie de Saint-Étienne : j’ai découvert que je préférais jouer les personnages qui ne parlaient pas. Je sentais que le mouvement et l’action m’intéressaient davantage… Plus tard, après mes études à la Fac de Metz en option théâtre, j’ai rencontré Diane Vaicle au Cirk’Éole : son travail à la corde lisse m’a littéralement accrochée ! Dans la foulée, j’ai acheté un tissu sur le marché – c’était moins cher ! Et j’ai commencé un travail toujours en cours… Sur le terrain de la transmission, une des personnes qui m’a marquée, c’est Stéphane Drouard, qui a travaillé avec les Arts Sauts. En stage, j’ai vu la finesse de son regard, il était capable de décortiquer le moindre de nos mouvements et de nous guider. Aujourd’hui, je donne des formations et ce terrain me passionne, car c’est de l’échange : en faisant découvrir la pratique aux autres, ça me nourrit, ça me donne de l’énergie et des idées nouvelles. Transmettre, c’est aussi continuer à apprendre sur soi-même. »